Új generáció, kiforrott víziók – Feltörekvő tervezők a 15. BCEFW nyitónapján

A Budapest Central European Fashion Week (BCEFW) jubileumi 15. szezonja különleges atmoszférában, az Apollo Galériában vette kezdetét. A háromnapos eseménysorozat első napján a közép-európai régió meghatározó tervezőinek bemutatói után a fiatal tehetségek, a Young Talents és a New Generation kategóriák résztvevői vették át a kifutót, akik kiforrott koncepciókkal és magas színvonalú kivitelezéssel nyűgözték le a közönséget.

A Young Talents szekciót Réka Márton kreációi nyitották: az Intimate Distances az egyedüllét és az emberi kapcsolatok viszonyát, a távolság és az intimitás kettősségét vizsgálja. A kollekció két pólusa eltérő struktúrákkal jelenik meg: a magányra reflektáló darabok merev bőr- és kötött anyagokból készültek, határozott kontúrokkal, míg a személyes kapcsolódást szimbolizáló könnyed, lágy öltözékek a test vonalait követve simulnak a viselőre. A tervező a megszokott szabászati kiindulópont helyett ezúttal az anyagok természetéből merítkezett, ezáltal formák az anyagtextúrák sajátosságaira építkeznek. Luca Batke Unveiled Structure kollekcióját a japán bútortervező, Shiro Kuramata fémvázas alkotásai inspirálták. Kuramata ikonikus vonalvezetése a ruhák szabásvonalaiban köszön vissza, ahol az egymás mellett eltolt panelek és aszimmetrikus részletek az egyes darabok felépítését hangsúlyozzák: láthatóvá válik a ruhák belső szerkezete. A koncepció az öltözködés technikai és esztétikai aspektusait ötvözi, de a funkcionalitás és viselhetőség szempontját is szem előtt tartja. BANCLA Internal MOVEment kollekciója a kortárs tánc és a férfi utcai viselet metszéspontjában született. A brit koreográfus, Wayne McGregor sajátos, avantgárd mozgásnyelvét divat-nyelvezetre fordította át – a ruhadarabok a test szabad mozgását segítik, míg a klasszikus férfiszabászat elemeit is magukon hordozzák. A kollekcióban a rugalmas zsinórok és elasztikus megoldások alkalmazása lehetővé teszik a ruhák alakíthatóságát, improvizációs lehetőséget adva viselőjük számára.

A New Generation kategóriában SOPHIARON RACINES sorozata a magyar népművészet értékeit ülteti át kortárs divatnyelvre. A tervező a népviseletek ikonikus formáit és díszítéseit organikus anyagokkal és modern szabászati megoldásokkal kombinálta. A darabok időtállóak, a hétköznapi öltözködésbe is beilleszthetők, miközben a tradicionális elemek, mint a suba vagy a sipka egyértelműen meghatározzák a kollekció karakterét. CHOKASSY a magyar népi díszítőművészet és a kortárs fenntartható divat keresztezéséből alkotott új darabokat, koherensen követve korábbi sorozatait. A sujtás modern értelmezésben, bőr- és zsinórdíszítéssel jelenik meg, míg a tradicionális nemezelési technikák és a kézzel festett textíliák egyaránt a múlt mesterségei előtt tisztelegnek. A fenntarthatóság jegyében a zero-waste szabászati megoldások és az újrahasznosított anyagok is hangsúlyos szerepet kaptak. Victoria Wang Miao kollekciója a kínai Miao etnikum hímzéshagyományait helyezi kortárs kontextusba. A tervező célja, hogy „a viselet meséljen”, így a ruhadarabok amellett, hogy vizuálisan izgalmasak, a kultúra és identitás hordozói is. A finom kézi díszítés, a rétegzett textúrák és az avantgárd szabásvonalak modern, ugyanakkor kulturálisan gazdag kollekciót alkotnak.

A BCEFW évek óta stratégiai jelentőséget tulajdonít az utánpótlás támogatásának, biztosítva a fiatal tervezők számára a bemutatkozás lehetőségét, legyen szó önálló prezentációkról kollektív bemutatókról. Az esemény ugródeszkaként szolgál a feltörekvő alkotók számára, akik az elmúlt szezonok sikerei alapján egyre inkább karrierjük első komoly mérföldkövének tekintik a divathetet. Az MDDÜ hosszú távú célja a magyar divatipar jövőjének biztosítása, amelyet a felsőoktatási intézményekkel kötött együttműködések, mentorprogramok és tehetséggondozó kezdeményezések is erősítenek.